Юлия, могу Вам помочь с какими то техническими вопросами. Просто так, -из солидарности. Даже с расчётом освещенности. Я два года, в своё время, проработал в одной светотехнической компании. Там всё достаточно просто. Есть нормативы какое количество света должно быть допустим на уровне рабочей поверхности в офисе или в школе в люксах. Есть очень простая компьютерная программа. Она сама всё считает, в зависимости от того, какие светильники вы ставите. Так, что обращайтесь. Поможем бескорыстно:)

Восход-это красиво 89067959691, заказчики. Мы до сих пор не поддерживаем это решение.(про зеркало) в отличии от спальни здесь зеркало меня восхитило: и его дизайн и как оно работает на исправление геометрии помещения. и может (в виде компромисса) вместо орнамента - полосу, как переход от насыщенного пола к лаконичной стене.

Tabula Rasa: "Почему это чертить, рисовать эскизы, делать коллажи хорошему дизайнеру позволено (с вашей точки зрения), а визуализировать нет? (...) если вы или кто-то из ваших знакомых посредственный дизайнер или визуализатор, то не стоит распространять этот опыт на всех" Да где ж я говорил, что дизайнеру не позволено делать 3D? Разработка дизайна интерьеров - это сложносоставная услуга, собранная из целой горы разнопрофильных и разноформатных работ (формирование замысла, разработка художественных средств коммуникации с заказчиком (в т.ч. скетчи, коллажи, визуализации), подготовка рабочих чертежей, комплектация, авторский надзор). До определённого уровня каждый дизайнер - это человек-оркестр. Но дальше он неминуемо должен отказываться от тех работ, которые у него получаются хуже остальных, оставляя за собой только ключевые компетенции. Вот в числе обсуждаемых работ визуализация - это, на мой взгляд, первое, что должно быть передано дизайнером отдельному специалисту (поскольку всё остальное уже в большей степени относится к собственно внутренним дизайнерским инструментам). Говоря об этом, я не распространяю свой или чей-либо опыт, а транслирую азбучные постулаты стратегического менеджмента. Сначала выделяется ключевая компетенция (у визуализатора - 3D, у чертёжника - чертежи, у дизайнера - "креатив"), и при росте объёмов работы углубляется специализация в творческом коллективе. Чем крупнее команда вокруг дизайнера (являющегося его "сердечником", так сказать), тем меньше технической работы он делает, оставляя ключевую компетенцию: тот самый "креатив", отличающий его в глазах заказчиков и обеспечивающий работой всю компанию. Параллельно растёт объём административной работы, которую дизайнер вынужден либо брать на себя, либо, продолжая двигаться путём углубления специализации, разделять с соответствующим партнёром-управленцем (администратором). Не могу говорить с абсолютной уверенностью, но мне так кажется, что ряд дизайнеров, чьё имя уже стало брендом (возьмём хотя бы Келли Хоппен), вряд ли сами расчерчивают рабочку по всем своим проектам (вероятно, они это делают, но только в самых исключительных случаях и для очень особенных заказчиков). Скорее всего, они собрали вокруг себя слаженную команду, и выполняют уже роль творческого руководителя, корректируя деятельность своего коллектива с тем, чтобы продукт на выходе выдерживался в духе их собственного дизайнерского "почерка". Их задача в этом оркестре очень узкая, и от того не менее значимая, чем на старте, когда они сами были "человеками-оркестрами". Вряд ли в искусстве визуализации или в скорости работы с чертежами они способны конкурировать с работающими у них профильными специалистами, да им это и не нужно. Уже не нужно.

"...просто хорошо разбираетесь". Евгений, спасибо за комплимент :*) Но Вы тоже, причём упорно, путаете красное с квадратным))) Я про Фому, т. е. про нелицензированное МАССОВОЕ - КОММЕРЧЕСКОЕ - ПРОИЗВОДСТВО, про возможные юридические проблемы у производителей и - вместе с Ольгой и Александром - про кредит доверия таким производителям; а Вы - про Ерёму, т. е. про покупательскую способность и про поведение покупателей. Если в бюджет ИНДИВИДУАЛЬНОГО ПОЛЬЗОВАТЕЛЯ не входит приобретение консоли Джонатана Адлера, то он может купить на Авито бабушкину тумбочку и расписать её самостоятельно или заказать частному мастеру/мастерской сделать ЕДИНИЧНЫЙ экземпляр для ЛИЧНОГО пользования, а не для зарабатывания на этом денег. Если я - как дизайнер - делаю эскиз проекта и ставлю туда не мной спроектированную мебель, то, выкладывая этот эскиз в сеть, по-хорошему, должна как минимум указать её производителей - так, собственно, и делают все приличные издания и дизайнеры. А в отношении стульев и прочего предметного дизайна ещё существует своего рода "срок давности", в разных странах по-разному, в РФ, например, если не ошибаюсь, до 25 лет может действовать патентное право на промышленный образец, и авторское право - 70 лет после смерти автора. По прошествии 70 лет произведение становится общественным достоянием (Александр, это Вам, кстати, ответ про религиозные книги и иконы). И по факту многие активно воруют и реплицируют чужую интеллектуальную собственность - пока не попадутся. А "попасться", как правило, больше всего шансов у того, у кого есть, что отсуживать. Так и живём :*/